Atividades

Audições Seletivas | Banda Sinfônica da Fames

Thu, 09 Apr 2026 17:29:00 GMT

Audição seletiva para o preenchimento de vagas para monitores bolsistas da Banda Sinfônica da Fames

Baixar Edital | Formulário de Inscrição

Inscrições: De 09 a 13 de abril de 2026

Vagas: Clarinete, Flauta transversal, Oboé, Fagote, Saxofone, Trompa, Trompete, Trombone, Percussão e Contrabaixo.

Semana da Voz 2026

Mon, 06 Apr 2026 18:02:00 GMT

Semana Mundial da Voz – Vitória 2026: Conexões que Ecoam

De 14 a 18 de abril de 2026 | Centro de Vitória

Realização: Faculdade de Música do Espírito Santo Maurício de Oliveira (Fames) e Escola Técnica Municipal de Teatro, Dança e Música (Fafi)

Apoio Cultural: Casa de Música Sônia Cabral, Museu Capixaba do Negro - MUCANE, Mercado da Capixaba, Instituto Alpha e FETES – Faculdade de Educação e Tecnologia do Espírito Santo

Inscrições | Locais | Convidados | Programação

A Semana Mundial da Voz 2026 surge da necessidade de fortalecer ações integradas que promovam a reflexão, a formação e o cuidado com a voz humana, reconhecida como instrumento fundamental de expressão artística, identidade cultural, comunicação e saúde. A iniciativa reúne a expertise da FAMES e da FAFI, instituições públicas de referência na formação musical, teatral e corporal no Espírito Santo, ampliando seu impacto social por meio do apoio Casa de Música Sônia Cabral, Museu Capixaba do Negro - MUCANE, Mercado da Capixaba, Instituto Alpha e FETES – Faculdade de Educação e Tecnologia do Espírito Santo, importantes espaços de convivência, cultura e circulação de públicos no centro histórico de Vitória.

A voz está presente no cotidiano de artistas, educadores, estudantes, comunicadores e trabalhadores em geral, sendo essencial para o exercício profissional e para a participação social. No entanto, ainda há carência de ações acessíveis que articulem arte, ciência, educação e saúde vocal de forma democrática e interdisciplinar.

Ao longo de cinco dias, a Semana Mundial promoverá encontros entre artistas consagrados, docentes, pesquisadores, profissionais da saúde, estudantes e corais comunitários, por meio de atividades formativas e artísticas gratuitas ou de amplo acesso. A ocupação de espaços como a FAMES, a FAFI, a Casa de Música Sônia Cabral, o Mercado da Capixaba e o MUCANE reforça o compromisso do projeto com a democratização da cultura, a valorização do patrimônio cultural e a aproximação entre arte e comunidade.

Promover a Semana Mundial da Voz 2026 como um espaço de formação, reflexão, cuidado, criação e celebração da voz, integrando arte, saúde e educação, por meio da parceria entre FAMES, FAFI.

Objetivos Específicos

Difundir conhecimentos sobre saúde vocal e prevenção de distúrbios da voz;
Oferecer oficinas práticas integrando voz, corpo, respiração e movimento;
Estimular o intercâmbio entre estudantes, professores, artistas, profissionais da saúde e corais comunitários
Valorizar a voz como elemento central da criação artística e da identidade cultural;
Democratizar o acesso a atividades culturais e formativas em espaços públicos e culturais;
Fortalecer redes de colaboração entre instituições públicas de ensino artístico e equipamentos culturais.

Público-Alvo

Estudantes de música, teatro e dança;
Professores e educadores;
Artistas e grupos vocais;
Corais comunitários;
Profissionais da saúde (fonoaudiólogos, otorrinolaringologistas, nutricionistas);
Público em geral interessado em arte, cultura e saúde vocal.

Importância Social

A Semana Mundial da Voz 2026 contribui para a democratização do acesso à cultura e ao conhecimento, promovendo a inclusão, a prevenção em saúde vocal e a valorização da arte como direito social. Ao ocupar espaços públicos e culturais da cidade, fortalece o vínculo entre cultura, território e comunidade, ampliando o impacto social das instituições públicas envolvidas.

Programação | BAIXAR PDF

Terça-feira, 14 de abril

09h às 12h:

Abertura oficial | Palestra: “Saúde Vocal em Foco”

Com: Dra. Flavia Ribeiro Vieira Gomes de Freitas (Otorrinolaringologia)

Mesa-redonda: “Um olhar sobre a voz: importância e cuidados”

Mediação: Professoras Elaine Rowena Scarpe e Anna Claudia Perim Vidigal.

Convidados: Drª Rosário Porcel Millares (Fonoaudióloga, especialista em voz) |Prof.ª Mª Lorena Espina (Cantora Lírica e especialista em voz) | Prof. Alessandro Santana (Cantor Lírico e especialista em voz) e Prof. Abner Calil (Vocal Coach)

Local: Sala de Concerto Alceu Camargo, Fames

14h às 17h:

Masterclass: Mentoria para vídeos cantados para plataformas digitais

Com: Prof. Lui Andrade (SP) (Cantor e Mentor Vocal)

Local: Sala Milson Henriques, Casa de Música Sônia Cabral

18h

Encontro de Corais: Corais em Conexão: Vozes que se entrelaçam

Corais: Fafi, Fames, Ufes, Triplex, Serenata D’Favela e São Francisco

Local: Pátio Alexandre Lima, Mercado da Capixaba

Quarta-feira, 15 de abril

09h

Palestra: "Vozes Trans: Quando a Voz Encontra a Identidade"

Com: Dr. João Lopes (RJ) (Fonoaudiólogo, especialista em voz falada - Cis e Trans - e pesquisador)

Local: Casa de Música Sônia Cabral, Foyer superior

14h às 15h30

Oficina 01: Tons e sons: harmonia da voz

Com: Maestro Cláudio Modesto (Maestro e preparador vocal)

Oficina 02: Respiração: a usina da vida

Com: Profª Elaine Rowena Scarpe (Cantora lírica, voice coach e preparadora de elenco)

Oficina 02: Corpo Solto, Voz Plena

Com: Profª Lalau Martins (Coreógrafa e preparadora de musicais)

Local: Escola Técnica de Teatro, Dança e Música (Fafi)

16h às 17h30

Oficina 01: A plenitude do cantar na maturidade

Com: Maestro Jean Molinari (Maestro, arranjador e preparador vocal)

Oficina 02: A voz no espaço da criação

Com: Prof. Matheus Oliveira (Cantor e preparador vocal)

Oficina 03: O corpo que canta

Com: Prof Gil Mendes (Coreógrafo e pesquisador de vertentes afro-brasileiras)

Local: Escola Técnica de Teatro, Dança e Música (Fafi)

18h30 às 20h

Palestra e Vivência: A Ancestralidade Canta: Raízes Africanas da Voz Brasileira

Com: Prof. César Huapaya (Diretor cênico e pesquisador)

Local: Auditório do MUCANE

Palestra 01: Hormônios e voz: Quando a alteração pode ser irreversível

Com: Drª Christiane Saliba (Otorrinolaringologista)

Palestra 02: Condicionamento vocal para cantores sob o olhar da fonoaudiologia

Com: Drª Jamile Rossi (Fonoaudióloga especialista em voz profissional)

Local: Escola Técnica de Teatro, Dança e Música (Fafi)

19h às 20h

Recital de Canto Lírico: Nossa Terra: vozes e canções brasileiras em concerto

Com: Classes de Canto lírico da FAMES e convidados

Local: Auditório da CIRETRAN, Centro, Vitória

20h30 às 22h

Palestra 01: As vozes do corpo

Com: Profª Carla Van Den Bergen (Professora de Artes Cênicas, coreógrafa e especialista em Arte e Educação)

Palestra 02: A importância da nutrição para a saúde vocal

Com: Drª Camila Gomes (Nutricionista)

Local: Escola Técnica de Teatro, Dança e Música (Fafi)

Quinta-feira, 16 de abril

9h às 12h

Masterclass: Do Silêncio ao Palco: Despertando a Voz e a Presença Cênica

Com:Prof. Juliano Barcelos (Cantor Lírico, regente e preparador vocal)

Local: Sala Milson Henriques, Casa de Música Sônia Cabral

14h às 17h

Masterclass: Preparação vocal para profissionais da voz (Canto Popular)

Com: Prof Lui Andrade (SP) (Cantor e Mentor Vocal)

Local: Laboratório de Música Fames

Masterclass: Aspectos técnicos da voz lírica e popular

Com: Profª Mª Lorena Espina (Cantora Lírica e especialista em voz)

Local: Sala Milson Henriques, Casa de Música Sônia Cabral

18h30

Espetáculo: Casas do Brasil

Com: Classes de Canto Popular – Fames | Participação Especial: Edson Papo Furado, Kleber Simpatia, Danilo César, Emerson Xumbrega e Maestro Christian Rodrigues

Local: Sala de Concerto Alceu Carmargo, Fames

Sexta-feira, 17 de abril

9h às 12h

Masterclass: Canto Gospel e Belting Contemporâneo: Potência, Técnica e Expressão

Com: Profª Mª Fernanda Santana (Cantora, regente e preparadora vocal)

Local: Casa de Música Sônia Cabral (Foyer superior)

9h às 11h

Palestra: A comunicação e a oratória para o desenvolvimento profissional

Com: Prof. Ubiratan Miranda (Palestrante e coach)

Local: Auditório da CIRETRAN, Centro, Vitória

14h às 17h

Masterclass: A presença cênica como ferramenta dos saberes vocais

Com: Prof.ª Verônica Gomes (Atriz, produtora e preparadora de elenco)

Local: Casa de Música Sônia Cabral (Foyer superior)

20h

Apresentação: Bailinho Disco Club: as vozes dos anos 80

Com:Aguilar Alves, Ana Paula Morais, Ana Schulz, Anderson Valverde, Anthony Altoé, Ariana Barbosa, Azul, Cadu Caruzo, Cláudio Bocca, Edésio Fraga, Elaine Rowena, Eugênio Goulart, Gardenia Marques, Graciella D’Ferraz, Jon Santos, Juca Magalhães, Kamale, Karla Skarine, Kézia Simonelli, Luma Frisso, Lui Andrade, Marcelo Ribeiro, Mateus Ivolare, Max Ferreira, Philipe Scari, Ronaldo Rossman, Simône Deevens, Emerson Dias e Tati Vidal.

Local: Anfiteatro da Escola Técnica de Teatro, Dança e Música (Fafi)

Sábado, 18 de abril

9h às 11h

Masterclass: Pedagogia Vocal: Caminhos para a Construção de uma Voz Saudável e Expressiva

Com: Prof.ª Tati Vidal (RJ) (Cantora, fonoaudióloga e especialista em pedagogia vocal)

Palestra: Mulheres Trans: Voz, conquistas e desafios

Com: Prof.ª Vivian Fróes (RJ) (Cantora lírica, regente e preparadora vocal)

Local: Sala de Concerto Alceu Camargo, Fames

19h

Show e roda de conversa:

Com: Trio Mawé

Participação: Vivian Fróes (RJ)

Local: Anfiteatro da Fafi

Locais:

Faculdade de Música do Espírito Santo - Praça Américo Poli Monjardim, 60 - Centro, Vitória - ES

Escola Técnica Municipal de Teatro, Dança e Música (Fafi) - Av. Jerônimo Monteiro, 656 - Centro, Vitória - ES

Casa da Música Sônia Cabral - R. São Gonçalo - Centro, Vitória - ES

Museu Capixaba do Negro (Mucane) - Av. República, 121 - Centro, Vitória - ES

Mercado da Capixaba - Av. Jerônimo Monteiro - Centro, Vitória - ES

Auditório do Ciretran - R. Henrique Novaes, 170 - Centro, Vitória - ES

Pianista Acompanhador 2026/02

Fri, 20 Mar 2026 15:43:00 GMT

Relação de alunos do curso de Bacharelado para acompanhamento:

8º Semestre

Flauta - Ludmila Rocha Passos - Prof. Willian Lizardo
Violão - Daniel Saldanha Almeida Abreu Vieira - Prof. Márcio Modesto

7º Semestre

Elen Cristina Bremmenkamp Coutinho - Prof. Elenisio Rodrigues

6º Semestre

Trombone - Felipe Francisco da Silva - Prof. Elenisio Rodrigues

5º Semestre

Trompete - Raphael Marques Scarpini - Prof. Márcio Modesto
Trombone - Matias Rangel dos Santos - Prof. Willian Lizardo

3º Semestre

Contrabaixo - Nicolás Manuel Moreno Verdejo - Prof. Willian Lizardo
Fagote - Lavinia Simões da Silva - Prof. Elenisio Rodrigues
Violino - Maria Rita Figueiredo Martins - Prof. Elenisio Rodrigues

1º Semestre

Violoncelo - Dariannath de Jesus Bravo Pronio - Prof. Márcio Modesto
Contrabaixo - Nycollas Louzada dos Santos - Prof. Willian Lizardo
Saxofone - Sofia Brito Lomba - Prof. Márcio Modesto
Clarinete - Danyel Henrike Oliveira Fernandes Silva - Prof. Willian Lizardo
Clarinete - Kamily Rodrigues Marques - Prof. Willian Lizardo
Saxofone - Ricardo Henrique Calazans Toledo - Prof. Márcio Modesto

A presente listagem foi elaborada com base na carga horária dos professores de piano, em reunião conjunta com o coordenador de núcleo, Prof. Márcio Modesto, e demais professores.

Solicitamos que os alunos entrem em contato diretamente com os professores de piano, por e-mail, para o agendamento de seus horários, conforme a lista abaixo.

Cabe ao aluno realizar o agendamento do horário e providenciar a entrega das cópias impressas das obras, organizadas e com as devidas colagens ou encadernações, ao professor, com antecedência mínima de uma semana em relação ao primeiro encontro.

Prof. Elenísio Rodrigues
elenisio.junior@fames.es.gov.br

Prof. Márcio Modesto
marcio.homem@fames.es.gov.br

Prof. Willian Lizardo
willian.lizardo@fames.es.gov.br

Solicitações de pianista acompanhador

Périodo de solicitações: De 23 a 27 de março de 2026

Acessar formulário de solicitação (encerrado)

Matrícula | CFM | Ingressantes 2026

Fri, 06 Mar 2026 20:09:00 GMT

Matrículas para os ingressantes do Curso de formação Musical | CFM | 2026 | Suplentes

Período: 19 e 20 de março de 2026

Link para matrícula

- Para acessar o formulário acima, é necessário possuir uma conta no portal Acesso Cidadão. Se o aluno for menor de 18 anos, o login deverá ser feito pelo seu responsável legal.

- Encaminhar integralmente a documentação prevista no subitem 10.5 do Edital do Processo Seletivo 2026:

Cópia digital da carteira de Identidade ou Certidão de Nascimento original;
Cópia digital de foto 3X4 recente;
Cópia digital do comprovante de escolaridade original.
Autorização de uso de Imagem (Anexo IV) preenchida e assinada (Caso o candidato seja menor de idade deverá ser assinada pelo responsável legal). BAIXAR MODELO

- Recomenda-se que o procedimento de envio de documentos não seja realizado por meio de dispositivos móveis (tais como celulares e tablets), a fim de evitar inconsistências nos arquivos submetidos.

- Para a validação da matrícula é imprescindível que todos os documentos apresentados estejam totalmente legíveis.

- Em hipótese alguma, o(a) candidato(a) classificado(a) poderá alegar desconhecimento das condições pré-estabelecidas no referido Edital do Processo Seletivo 2026.

- Dúvidas poderão ser dirimidas pelo e-mail: secretaria@fames.es.gov.br e pelo telefone 3636-3610.

- A prestação de informação falsa pelo candidato, apurada posteriormente à matrícula, em procedimento que lhe assegure o contraditório e a ampla defesa, ensejará o cancelamento de sua matrícula na Fames, sem prejuízo das sanções penais eventualmente cabíveis.

Jam na Fames

Fri, 06 Mar 2026 18:31:15 GMT

Projeto de Extensão "Jam na Fames"

Coordenação Prof. Mauricio Figueiredo e Prof. Victor Polo

Palco aberto para a prática coletiva de música popular (brasileira e estrangeira, incluindo improvisações)

Todas as segundas-feiras, de 17:30 às 19:30h

Estreia: dia 16/03/2026,

Local: Pátio da Fames

Quem pode participar: Toda a comunidade acadêmica (professores, servidores e alunos) e também o público externo

Bolsa Monitoria

Fri, 06 Mar 2026 14:38:00 GMT

Seleção de estudantes para preechimento de vagas de monitores

Baixar Edital | Formulário de Inscrição | Manual do Candidato

45 vagas | Diversas áreas

Inscrições: de 02 a 14/Abr

Pùblico alvo: alunos regularmente matriculados nos Cursos de Graduação da Fames

Requisitos:

Estar regularmente matriculado, em no mínimo 03 (três) disciplinas, com matrícula ativa sendo vedada a participação de Alunos em situação acadêmica de trancamento ou abandono de curso;
Não estar em situação de descumprimento do PIC e PAE ou não atendimento às suas convocações para elaboração conforme Resolução/FAMES/CA/N.º 05/2021;
Ter coeficiente acadêmico igual ou superior a 7,0 (sete);
Não ter índice de reprovação superior a 30% das disciplinas cursadas no último período letivo;
Não usufruir de qualquer outro tipo de bolsa na Faculdade ou desenvolver atividade remunerada para a qual já exista alguma legislação restritiva;
Ter sido aprovado com a classificação “APTO” nas Audições Seletivas, se for o caso, conforme ANEXO II.

Atualizações do Processo Seletivo:

02/04/2026 - EDITAL_N._01-2026 - Seleção de estudantes para preenchimento de vagas de Monitores

15/04/2026 - Lista de Inscritos - Inscrições deferidas e indeferidas

17/04/2026 - Resultado Preliminar - Listagem de Classificação

Etapas Anteriores:

Submissão de projetos: Até 13 de março de 2026 (encerrado)

Chamamento para projetos de apoio ao ensino, pesquisa e extensão para o Programa de Bolsa Monitoria, para fins de concessão de bolsas para atuação de estudantes de graduação.

Baixar Edital

Atualizações do processo Seletivo:

19/03/2026 - Resultado Preliminar

13/03/2026 - Errata nº 01 - Cronograma | Prorrogação

Os Projetos poderão ser submetidos por docentes vinculados à Fames, seja do quadro permanente ou de designação temporária.

Serão ofertadas aos projetos selecionados um total de até 45 (quarenta e cinco) bolsas no âmbito do Programa de Bolsa Monitoria, com previsão de vigência no exercício de 2026.

As bolsas serão classificadas em:

Bolsa para Projetos Especiais de Apoio ao Ensino (PEAPEN).
Bolsa para Projetos Especiais de Apoio à Extensão (PEAPEX).
Bolsa para Projetos Especiais de Apoio a Grupos Oficiais (PEAPGO).

Dúvidas poderão ser enviadas no e-mail da Comissão projetos.monitoria@fames.es.gov.br

Cronograma:

Divulgação do edital - 06/03/2023

Submissão dos Projetos - 06/03/2026 à 10/03/2026

Período para avaliação e seleção dos projetos - 11/03/2026 a 12/03/2026

Divulgação preliminar dos projetos aprovados e selecionados - 13/03/2026

Período de recursos à lista preliminar dos projetos aprovados e selecionados - Até 12h00 do dia 16/03

Divulgação final dos projetos aprovados e selecionados - 17/03/2026

Ciclo de Masterclasses | Semana da Mulher

Fri, 27 Feb 2026 19:31:00 GMT

Oboé: 04/Mar | 13h30 | Sala 300

Fagote: 04/Mar | 13h30 | Sala 301

Percussão: 05/Mar | 13h | Sala de Percussão

Em celebração à Semana Internacional da Mulher, a FAMES promove, nos dias 04 e 05 de março de 2026, uma programação especial de masterclasses dedicada ao protagonismo feminino na música, reunindo importantes artistas e educadoras para momentos de aprendizado, troca e inspiração.

Organização:

Profa. Nathalia Maria

Profa. Ariana Mendonça

Prof. Daniel Dias de Lima

Professoras Convidadas:

Fagote: Isadora Sodré (MG)

Isadora Sodré iniciou sua formação musical no Centro Universitário Metodista Izabela Hendrix, onde graduou-se em Licenciatura em Educação Musical. Paralelamente, iniciou seus estudos em fagote no Palácio das Artes de Belo Horizonte, sob orientação do professor Washington Vitalino. Posteriormente, concluiu o Bacharelado em Fagote pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), na classe da professora Raquel Carneiro.

Atualmente, é professora de fagote no Centro de Formação Artística e Tecnológica(CEFART), da Fundação Clóvis Salgado, onde atua também como fagotista na Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, além de exercer as funções de Coordenadora Pedagógica e Regente na Orquestra do Instituto Galo. Desenvolve ainda um amplo trabalho pedagógico, atuando em escolas regulares e escolas de música de Belo Horizonte e região metropolitana, conciliando performance, educação musical e gestão de projetos socioculturais, com ênfase na formação musical e na democratização do acesso à música.

Oboé: Janaína Perotto (RJ)

Janaína Perotto é Doutora em Música pela UFRJ, oboísta da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e do grupo instrumental feminino Trio Capitu, com quem foi Finalista do 27º Prêmio da Música Brasileira e duas vezes contemplada com o Prêmio Funarte de Concertos Didáticos. Seu trabalho como instrumentista também inclui pesquisa histórica, pesquisa em Performance e ações que contribuam para a maior participação de mulheres no ambiente da música instrumental. É também tradutora e autora de ficção, com os livros Doce de Jaca (Litteralux, 2021) e Papuã: todos os nossos agoras (Urutau, 2024).

Percussão: Ana Letícia Barros (RJ)

Ana Letícia Barros é Doutora em Música, licenciada pela UNIRIO e bacharel em Percussão pelo Conservatório Brasileiro de Música. Atualmente é professora de Percussão e Música de Câmara da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO) e docente da Pós-Graduação Profissional – PROEMUS. É timpanista e chefe de naipe da Orquestra Sinfônica de Mulheres do Brasil. Reconhecida por seu trabalho com a técnica de seis baquetas, desenvolve intensa pesquisa na área, com diversas obras brasileiras encomendadas e estreadas por ela, somando mais de 20 peças entre solos e concertos a ela dedicadas, de compositores como Edmundo Villani-Côrtes, Nikolai Brucher, Marcos Lucas e Sergio Roberto de Oliveira.

Como solista, já se apresentou com importantes grupos no Brasil e no exterior, como a Orquestra Sinfónica de Córdoba, a Orquestra Filarmônica do Espírito Santo e a Orquestra Bachiana Brasileira, entre outros. Ministrou aulas e masterclasses em instituições internacionais de destaque, como a University of Georgia, a Eastman School of Music e a New York University. Foi vencedora do Concurso Furnas Geração Musical (2006) e finalista de importantes concursos nacionais para jovens solistas. Participou de festivais e turnês internacionais na América Latina, México e Estados Unidos, além de atuar intensamente como camerista em diferentes formações. Com sólida trajetória artística e acadêmica, Ana Letícia Barros destaca-se como uma das principais referências da percussão brasileira na atualidade.

aula Inaugural 2026

Fri, 20 Feb 2026 16:43:00 GMT

Data: 23 de fevereiro de 2026

Local: Auditório da Fames

Matutino: 09h

Noturno: 18h30

Programação:

Matutino:

9h - Apresentação Cultural | Fábio Carvalho

9h30 - Mesa de abertura: coordenação, assessoria e direção

10h - Orientações sobre o programa "Formação Avançada"

10h30 - Alinhamentos e informes: biblioteca, patrimônio e secretaria

11h - Encerramento

Noturno:

18h30 - Apresentação Cultural | Fábio Carvalho

19h - Mesa de abertura: coordenação, assessoria e direção

19h30 - Orientações sobre o programa "Formação Avançada"

20h00 - Alinhamentos e informes: biblioteca, patrimônio e secretaria

20h30 - Encerramento

Censo da Educação Superior

Thu, 19 Feb 2026 18:08:00 GMT

Público: Estudantes dos cursos de Graduação | Fames

FORMULÁRIO DE RESPOSTA

O Censo da Educação Superior, realizado anualmente pelo Inep, é o instrumento de pesquisa mais completo do Brasil sobre as instituições de educação superior que ofertam cursos de graduação e sequenciais de formação específica, bem como sobre seus alunos e docentes.

O Censo da Educação Superior utiliza as informações do cadastro do Sistema e-MEC, em que são mantidos os registros de todas as instituições, seus cursos e locais de oferta. A partir desses registros, o censo coleta informações sobre infraestrutura das instituições de educação superior, vagas oferecidas, candidatos, matrículas, ingressantes, concluintes e docentes, nas diferentes formas de organização acadêmica e categoria administrativa.

O objetivo da coleta é oferecer informações estatísticas confiáveis, que permitam conhecer e acompanhar o sistema brasileiro de educação superior; subsidiar o Ministério da Educação com informações estatísticas para as atividades de acompanhamento e avaliação, programas de expansão e de melhoria da qualidade desse nível de ensino, entre outros; disponibilizar dados para o cálculo de indicadores que fundamentem a formulação e a implementação de políticas públicas; e contribuir para o trabalho dos gestores das instituições e demais gestores de governo, de instituições de âmbito público ou privado, pesquisadores, especialistas e estudantes do Brasil e de outros países, bem como de organismos internacionais.

(Fonte: Governo Federal)

Conecta Fames | 2026

Tue, 10 Feb 2026 15:45:00 GMT

Datas: 19 e 20 de fevereiro

19/02 - Quinta-feira

10h - Oficina/Palestra I: Percussão Corporal | Profa. Me. Mariana Maziero | Auditório

16h30 - Concerto Temático I - Forró

18h - Oficina/Palestra II: O aquecimento na prática musical | João Ricardo Ferreira Santos, Prof. Dr. Lício Bruno, Ludmila Rocha, Luísa Pedrada | Auditório

19h30 - Recepção dos Ingressantes | Sala 302

20/02 - Sexta-feira

9h30 às 11h - Recepção dos Ingressantes | Sala 302

16h30 - Concerto Temático II - Música de Câmara

18h - Concerto Temático III - Rock

19h30 - Oficina/Palestra III: Oficina de Percussão Popular Brasileira – Samba | Prof. Me. Daniel Lima | Auditório

Equipe Conecta Fames:

Alisson Xavier

Amanda Cardoso

Eliza Schettino

Leo Aranzedo

Muniff Barcellos

Samuel Cabidelle

Thaynara Lima

Convidados:

Mariana Maziero

Possui graduação em Comunicação Social (jornalismo) e Licenciatura em música.

É produtora cultural e musicista formada em flauta transversal pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, com pós-graduação em Educação Musical na Faculdade Cantareira.

É mestra em música, sob a orientação da Prof. Dr. Margarete Arroyo e doutoranda em música, com orientação da Prof. Dr. Sônia Regina Albano de Lima, ambas pesquisas na área de educação musical pelo Instituto de Artes da Unesp.

Tem experiência como professora de musicalização, flauta e percussão corporal em projetos sociais, escolas de música e em instituições educacionais.

Há mais de 15 anos pratica percussão corporal, sendo integrante da Orquestra do Corpo e parceira do grupo Barbatuques, e estabeleceu pesquisa acadêmica nessa área nos cursos de pós-graduação.

Participou do Apremus (CNPq) - Grupo de Pesquisa sobre Aprendizagens Musicais na Contemporaneidade e atualmente integra o G-PEM (CNPq) - Grupo de Pesquisa em Educação Musical, liderado pela Prof. Dr. Marisa Fonterrada.

João Ricardo Ferreira Santos

É fonoaudiólogo (CRFa 6-12239), graduado pela Universidade Federal do Espírito Santo (UFES), com atuação na área clínica e científica da Fonoaudiologia, especialmente em voz falada e cantada e no aperfeiçoamento da comunicação.

É especializado em Voz pelo Centro de Estudos da Voz (CEV), com formação direcionada à avaliação e intervenção em distúrbios vocais e ao desenvolvimento da voz profissional.

Seu trabalho contempla tanto o atendimento clínico quanto o acompanhamento de pessoas que utilizam a voz de forma intensa em suas atividades profissionais, incluindo falantes e cantores. sua atuação clínica é baseada em avaliação individualizada e em práticas alinhadas às evidências científicas da área.

Possui experiência musical como instrumentista, com atuação em coral e acompanhamento de cantores. Essa vivência auxilia na compreensão das demandas técnicas e funcionais do canto.

Além da clínica, é membro da Sociedade Brasileira de Fonoaudiologia (SBFa), onde atua como Analista de Marketing, colaborando em ações relacionadas à comunicação e à organização de atividades educacionais da entidade.

Lício Bruno

Tem 38 anos de carreira ininterrupta, mestrado (UNIRIO), e doutorado (UFMG - em andamento). Com aperfeiçoamento em Ópera na Ópera de Budapeste.

Além de cantor e diretor cênico, atua desde 2008 como professor universitário, onde ensina desde 2020.

Foi laureado com o Prêmio Carlos Gomes 2004, o primeiro prêmio no Budapest International Singing Competition 1998. Recebeu a Comenda Carlos Gomes pela SBACE – Campinas e a Medalha do Cinquentenário das Forças de Paz da ONU, pela ABFIP-ONU por suas contribuições à Arte e ao Brasil. O Prêmio "Grandes Vozes", da Cia Ópera São Paulo (2025), inscreveu seu nome como voz de referência no panorama lírico nacional e internacional.

Sua presença é notória nos principais teatros líricos brasileiros, como São Paulo, Rio de Janeiro, Manaus e Belo Horizonte. Artista convidado das principais orquestras do país, como a OSB, a OSESP e a Filarmônica de Minas Gerais (OFMG), tendo com esta gravado para o selo Naxos.

Fundou com a mezzo-soprano Adalgisa Rosa o Coletivo das Artes, Centro de ensino e produção musical. Sua montagem de O Caixeiro da Taverna, circulou nacionalmente, juntamente com O Reino de Duas Cabeças, de Jaceguay Lins.

Ludmila Rocha

É Natural de São Mateus - ES, reside atualmente em Vila Velha - ES.
Atualmente caminha para reta final do Curso de Bacharelado em Música com Habilitação em Flauta Transversal pela FAMES (Faculdade de Música do ES).

Já participou como bolsista em diversos Festivais internacionais de música.

Atualmente tem 22 anos e tem feito parte como musicista convidada em concertos com grupos Jovens e profissionais do ES, como a Orquestra Filarmônica Moderna Brasileira, OCA (Orquestra Capixaba), Orquestra Jovem Vale Música, Orquestra Jovem Capixaba, OSES (Orquestra Sinfônica do Estado do Espírito Santo), e a Orquestra Camerata SESI.

No último ano se dedicou a formação do grupo Trevo de quatro flautas, com colegas flautistas da FAMES. Grupo que explora arranjos de peças populares com diferentes formações.

Luísa Pedrada

É fisioterapeuta, doutoranda em Ciências Médicas pela Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo (USP) e mestre em Políticas Públicas e Desenvolvimento Local pela EMESCAM. Graduou-se em Fisioterapia pela EMESCAM em 2020.

Possui especialização em Cuidados Paliativos pela Residência Multiprofissional do ICEPI, além de pós-graduação em Fisioterapia Respiratória e formação em Fisioterapia Neurofuncional. Também possui experiência em Fisioterapia Oncológica pelo Instituto Nacional de Câncer (INCA), no Rio de Janeiro.

Atua nas áreas de fisioterapia em paciente crítico, cuidados paliativos, geriatria, oncologia e ortopedia. Desenvolve atividades de pesquisa com ênfase em políticas públicas, cuidados paliativos, reabilitação e saúde.

Possui experiência internacional, com vivência acadêmica no ensino médio e atuação voluntária em Cuidados Paliativos no All Saints Hospital, em Springhill, Nova Scotia, Canadá.

Daniel Lima

DANIEL LIMA é Mestre em Música pela UFU, com especialização em Práticas Interpretativas em Música dos séculos XX e XXI pela UFRN.

Bacharel em Música – Percussão pela FAMOSP (2011), cursa Licenciatura em Música e é formado em Percussão pelo Conservatório de Tatuí (2006). Atualmente é Professor de Percussão Erudita na FAMES, Timpanista da Orquestra Bachiana Filarmônica Sesi-SP e Percussionista da Orquestra Sinfônica do Espírito Santo.

Atuou em diversas formações, como a Orquestra Sinfônica de Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Banda Sinfônica do Exército e Orquestra Sinfônica de Piracicaba, além de participações em grupos e orquestras renomadas no Brasil e no exterior.

Realizou apresentações internacionais na França, Alemanha e Estados Unidos.

Entre suas gravações e projetos, destacam-se colaborações com a Bruchsal Jazz Orquestra (Alemanha), Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal de São Paulo , e DVDs comemorativos do Grupo Exaltasamba 25 anos e 40 anos da dupla Chitãozinho & Xororó (Grammy Latino 2012).

Rematrícula 2026 | Graduação

Mon, 09 Feb 2026 14:32:00 GMT

Período: De 09 a 13 de fevereiro

Confira o seu acesso no Portal do Aluno. Caso tenha esquecido sua senha, entre em contato com a Coordenação de Secretaria através do e-mail secretaria@fames.es.gov.br.

A rematrícula das disciplinas obrigatórias é feita através do Portal do Aluno. Após o login, aparecerá um botão no menu esquerdo da tela escrito "Faça sua rematrícula".

Para realizar a rematrícula das disciplinas optativas, acesse este link.

Os Quadros de Horários estão disponíveis no site da Fames, na aba “Ensino”, neste link.

Rematrícula 2026 | Curso de Formação Musical

Mon, 15 Dec 2025 11:00:00 GMT

Período: De 15/12/2025 a 27/02/2026

ACESSAR FORMULÁRIO DE REMATRÍCULA

Masterclass | Abordagem Eloquente às Sonatas, Partitas e Suítes de J.S. Bach

Tue, 02 Dec 2025 14:15:00 GMT

08/Dez | 16h | Sala 301

Professor Roger Ribeiro

Masterclass: Abordagem Eloquente às Sonatas, Partitas e Suítes de J.S. Bach

Encontro em formato master-class dedicado ao estudo interpretativo das Sonatas e Partitas para violino e das Suites para cello e viola de J. S. Bach. A atividade integra exposições expositivas curtas, análise interpretativa pautada em pesquisa histórica, escuta guiada de gravações e sessões de master-class com performances dos discentes seguidas de orientação individualizada. O encontro terá 3 horas de duração.

Atualmente professor de pedagogia da performance e expressão corporal na Faculdade de Música do Espirito Santo Mauricio de Oliveira, Roger Ribeiro possui uma vasta experiência como músico de câmara, recitalista e solista, tendo atuado em mais de 390 concertos, incluindo produções de ópera, balé e outros espetáculos. Foi professor de violino do Departamento de Música (CMU) da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (2025) e do Departamento de Música (DMUSI) da Universidade Federal de São João del-Rei (2022).

É mestre e doutorando em musicologia pela ECA-USP, graduado em violino barroco pela classe do professor Luís Otávio Santos na EMESP (2015) e licenciado em música pela Escola de Música da UFRJ (2016). Em junho de 2022, recebeu uma bolsa para estudos intensivos de música barroca francesa no Centre de Musique Baroque de Versailles, onde trabalhou com mestres como Stéphanie-Marie Degand, Mira Glodeanu, Julien Chauvin, Benjamin Chénier e Patrick Cohën-Akenine. No mês seguinte, integrou a Orchestre Baroque da Akademie Versailles no Conservatório de Praga e no Festival de Vác, na Hungria. Em 2023, aperfeiçoou-se no violino barroco durante seis meses com Mira Glodeanu, estudou cordas barrocas e música de câmara com Benoît Douchy e aprofundou-se em ornamentação e improvisação na classe de Benoît Laurent, no Departamento de Música Antiga do Conservatório Real de Bruxelas.

Masterclasses | Violão, Viola e Violino

Tue, 02 Dec 2025 14:03:14 GMT

04/12 | 14h |Salas 300 e 302

Violão: Sala 300 | Isaac Lausell

Viola e Violino: Sala 302 | Rossana Cauti

Acontecem no próximo dia 4/12, às 14 hs nas Salas 300 e 302 da FAMES, as masterclasses de violão, viola e violino, ministradas pelo Duo ítalo-americano Cauti-Lausell.

Formado por Rossana Cauti, violista e regente musical italiana com ampla experiência internacional e pelo violonista e guitarrista norte-americano Isaac Lausell, professor da Southern Illinois University em Carbondale (EUA), o duo estará de passagem por Vitória para apresentação de concerto na Série Acordes de Concertos Nacionais e Internacionais e oferecerá as masterclasses que são gratuitas e abertas, sem necessidade de inscrição. A coordenação é dos Profs. Moacyr Teixeira Neto e Luciana Rodrigues.

Duo irá apresentar um concerto centrado no repertório romântico com destaque para as Sonatas “Concertata” e “Arpeggionje”, respectivamente dos compositores Níccolo Paganini (1782 – 1840) e Franz Schubert (1797 – 1828).

Recital | Gabriel França

Mon, 01 Dec 2025 19:44:00 GMT

05/Dez | 20h | Auditório do Ciretran

Recital de Piano

O núcleo de Piano da Fames recebe:

Gabriel França

Programa:

Schumann: Novellette Op. 21 N° 8
Scriabin: Sonata para Piano N° 2 Op. 18 “Sonata-Fantasia”

Andante
Presto

Prokofiev: Sonata para Piano N° 8 Op. 84

Andante dolce – Allegro moderato
Andante sognando
III. Vivace

As Novellettes de Robert Schumann correspondem a um ciclo de oito peças altamente características de seu estilo composicional, tendo recebido seu nome como dedicatória à cantora Clara Novello (segundo ele, devido à sonoridade de seu sobrenome e ao fato de ser homônima de sua esposa). Cada peça do ciclo contém suas próprias ideias, sem necessariamente compartilharem um tema musical – contudo, o bom conhecedor das obras de Schumann reconhecerá ecos delas entre o material exposto. A N° 8 é a Novellette mais longa, composta de duas grandes e contrastantes seções, notavelmente incorporando material melódico pertencente a Clara, em uma espécie de evocação de etérea textura musical, sendo elaborada em diferentes texturas orquestrais em seguida. A peça começa em Fá sustenido menor, mas se encerra no tom de Ré maior, o tom mais representado neste ciclo.

A Sonata-Fantasia de Aleksandr Scriabin é uma de suas peças mais celebradas, possuindo uma concepção estrutural consideravelmente livre, desde o número e andamento de seus movimentos até seu conteúdo musical em si. O movimento Andante, apesar de evidenciar uma moldura correspondente à forma sonata, exibe também modulações e escolhas harmônicas curiosas – como resguardar a considerada “tonalidade principal” da peça, Sol sustenido menor, para a enunciação de uma introdução que apresenta a unidade temática principal, mas privilegiar o tratamento temático de seções em Si e Mi maior, esta última inclusive encerrando o movimento. A polifonia e as texturas musicais utilizadas no primeiro movimento podem remeter à imagem do mar na orla de uma praia, imagem esta expandida pelo Presto, que assume um caráter extremamente tempestuoso em um movimento de moto perpétuo com grande uso de crescendos e diminuendos, evocando a cena de um mar bravio. Um segundo tema, mais lírico, porém não menos intenso, alterna com o tema inicial, conduzindo a um clímax orquestral e, por fim, uma elaborada coda, responsável pela resolução da grande energia que Scriabin manifesta aqui.

A Sonata n° 8 de Prokofiev, última de suas conhecidas três Sonatas da Guerra, foi finalizada em 1944. Ela até possui um eixo central em Si bemol maior (Ré bemol maior para o 2° movimento), mas o estilo de Prokofiev não é particularmente favorável à estabilidade tonal. O primeiro movimento, oscilando entre diversos andamentos e centros tonais, é quase um exemplo das novas possibilidades da sonata moderna para piano, justapondo andamentos variados, harmonias que vão do suave ao extremamente denso, e motivos rítmicos tanto enigmáticos como marciais. O Andante sognando é quase um parêntese nesta grande e densa obra, mostrando elaborações harmônicas e texturais diversas de um tema cantabile que não guarda relação com as demais ideias da peça. Curiosos trechos com justaposição assimétrica de acompanhamento e melodia no baixo aproximam o movimento de um rondó, embora seja difícil classificá-lo quanto à forma. Como um triunfal finale, o Vivace magnificará a inventividade temático-harmônica exibida no primeiro movimento, expondo um tema recorrente em arpejos alternados, um marcante tema cromático em oitavas, uma grande marcha em staccato com peculiares sforzandi, uma passagem estendida reminiscente do fervor e dos horrores de um campo de guerra, e uma fenomenal coda com farto material novo, passagens virtuosísticas em diversos registros que conduzirão a peça a um estrondoso final, marca registrada do compositor.

Gabriel França de Oliveira nasceu em 1995 na cidade do Rio de Janeiro. Começou relativamente tarde seus estudos, mas sob a mentoria de sua professora, a pianista Linda Bustani, ingressou em 2014 no curso de Bacharelado em Piano na UniRio, tendo aulas com o Prof. Cláudio Dauelsberg. Enquanto desenvolvia seus estudos na universidade, por ocasião do Festival Brasil-Alemanha organizado pela mesma teve a oportunidade de conhecer o ensino de música num padrão internacional, o que o motivou a se dirigir para a cidade de Karlsruhe, onde pôde eventualmente realizar seu curso de Mestrado em Piano pela Universidade de Música local. Após retornar do exterior, retomou seus estudos, buscando aperfeiçoar-se como artista em pequenos recitais esporádicos, enquanto dedica parte do tempo a dar aulas de piano pela Academia de Música Cartaxo e no ensino particular.

Recital de Música de Câmara | Madeiras

Mon, 01 Dec 2025 19:20:00 GMT

05/Dez | 16h | Sala de Concerto Alceu Camargo

Clarinetista: Agatha de Paula Costa

Obra: Fantasy Piece for Clarinet and Piano

Piano: Marcio Modesto Homem

Clarinetista: Lanai Karen Gatti de Souza

Obra: Gerald Finzi – Cinco Bagatelas

Piano: Marcio Modesto Homem

Oboísta: Daniely Pereira Gomes

Obras:

- Três Romances de Robert Schumann: 1º e 2º Mov.

- Estudo nº2: Luft.

Oboísta: Samuel Erlacher Gomes

Obras:

- O Romance e Humoresque de Carl Nielsen

- Um Estudo de Luft.

Fagotista: Lavínia Simões

Obras:

- Gabriel Pierné: Solo de Concert, Op. 35

- Valsa para Fagote solo: Valsa improvisada de Francisco Mignone.

Fagotista: Victor Nogueira

Obras:

- Valsa para Fagote solo: Aquela Modinha, de Francisco Mignone.

- Livro duetos Nº3.

Conjunto de Flautas: Fábio Salles | Iuri Ernandes | Isabella Waiandt | Ludmila Rocha

Obras:

- Onde Anda Você. Arrj: Ludmila Rocha

- Como uma onda no mar. Arrj: Maria Isabella Waiandt

- Anos Dourados. Arrj: Fábio Salles

- Aquarela do Brasil. Arrj Alberto Arantes

Professores:

Turmas de Bacharelado e CFM em Fagote: Ariana Mendonça

Turmas de Bacharelado em Oboé: Prof. Nathalia Maria

Turmas de Música de Câmara: Prof. Ariana Mendonça

Pianista Acompanhador: Prof. Elenísio Rodrigues

Fames Jazz Band | Dia Nacional do Samba

Mon, 01 Dec 2025 18:55:00 GMT

02/Dez | 19h30 | Teatro Sesc Glória

Fames Jazz Band

Abertura: Roda de Samba da Fames

Programa:

Roda de Samba

Reza................................................................. Rita Lee, Roberto de Carvalho
Intérprete: Jana Soares

Minha Festa / Folhas Secas ................................. Nelson Cavaquinho, Guilherme de Brito
Intérprete: Thiago Pessanha

Não Deixe o Samba Morrer ................................. Edson Conceição, Aloísio Silva
Intérprete: Jana Soares

Monstro é Aquele que Não Sabe Amar (Os Filhos Abandonados da Pátria que os Pariu) – Beija-Flor de Nilópolis
.....................................................Di Menor BF, Kirraizinho, Diogo Rosa, Julio Assis, Bakaninha Beija-Flor, Diego Oliveira, JJ Santos, Manolo, Rafael Prates
Intérprete: Thiago Pessanha

Fames Jazz Band

Aquarela do Brasil......................... Ari Barroso

Arr.: Maurício Figueiredo

Solista: Dizzy Gillespie de Souza Mota

Amazônia.................................... Ana Caram

Arr.: Maurício Figueiredo (Baseado em arranjo original de Leandro Braga e Steve Sacks)

Solista: Ana Paula Morais

Êxtase........................................ Djavan e Aldir Blanc

Arr.: Maurício Figueiredo

Solista: Ana Paula Morais

Cascavel....................................... Antônio Adolfo

Arr.: Maurício Figueiredo

Solistas: Matheus Germano e Arthur Junca Bersot

Pagode Jazz Sardinha’s Club............... Rodrigo Lessa e Eduardo Neves

Arr.: Maurício Figueiredo

Solistas: Jovane d’Oliveira, Diego Lima e Matheus Borel

Súplica...........................................João Nogueira e Paulo César Pinheiro

Arr.: Maurício Figueiredo

Solista: Arthur Junca Bersot

Dura na queda.................................. Chico Buarque

Arr.: Maurício Figueiredo (

Baseado em arranjo original de Luís Cláudio Ramos)

Solista: Ana Paula Morais

Fames Jazz Band:

Cantores:

Ana Paula Morais

Arthur Junca Bersot

Sopros:

Dizzy Gillespie de Souza Mota - Trompete - monitor

Ildebrando Vidal Nogueira- Trompete

Jovane d'Oliveira Teixeira- Saxofone Alto

Matheus Borel Gisto de Oliveira - Trombone

Cordas:

Arthur Junca Bersot - Baixo elétrico

Diego Reis Barroso Lima- Cavaco

Márcio Ferreira - Baixo elétrico

Peterson Camargo - Guitarra - monitor

Washington Anjos dos Santos- Violão

Piano:

Marina Gomes Garcia de Moraes

Matheus Germano Lorena de Souza - monitor

Bateria e Percussão:

Alyson Silva

Ian Sampaio Mothé

Otávio Augusto da Silva Vieira

Rafael Henrique Ribeiro Teixeira - monitor

Produção:

Ana Paula Morais - Monitora

Regência e direção musical:

Eduardo Lucas

Maurício Figueiredo

Roda de Samba da Fames:

Canto

Jana Soares – Cantora

Thiago Pessanha – Cantor

Cordas

Diego Lima – Violão 6 cordas

Nelson Gonçalves – Violão 7 cordas

Pedro Lucas – Cavaquinho

Percussão

Arthur Monteiro (Brinquedo) – Pandeiro e Repinique

Rogério Alves – Surdo

Thiago Silva - Pandeiro

Ruan Oliveira (Tuto) – Tantans

Stanley Frigini – Repique de mão

Jonathan Pereira (JP) – Percussão geral

III Futuros Possíveis num planeta ameaçado

Thu, 27 Nov 2025 15:50:00 GMT

03 a 05/Dez | Cine Metrópolis - Ufes

Vivemos em tempos de catástrofes climáticas, ambientais, sociais, mentais e espirituais. Um planeta fissurado, mundos inteiros silenciados pelo habitar colonial e pela exploração capitalista. Afinal, como foi que chegamos neste presente? E, como imaginar futuros, não ideais, mas possíveis, nas frestas que resistem?

A terceira edição do evento busca refletir sobre essas questões a partir de um debate transdisciplinar, com foco nas artes e experiências decoloniais, que evocam imagens, narrativas, poéticas e sonoridades contra-hegemônicas e contra o domínio, a invasão e a expropriação de territórios-mundos. O objetivo é colocar em debate e aliança diferentes ecologias de saberes e práticas, em especial, conhecimentos e sensibilidades de povos indígenas, quilombolas, afrodiaspóricos, e outros que humanos.

O evento foi idealizado pelo GAIA: Núcleo de estudos dos povos da terra (UFES), co-realizado com o ECO - Animais e Plantas em Produções Culturais sobre a Bacia Amazônica (CES, Universidade de Coimbra), com financiamento da Fundação de Amparo à Pesquisa do Espírito Santo (FAPES), e em colaboração com o Núcleo de Antropologia Visual (NAV/UFES), o Laboratório de Músicas e Socialidade (LabMuSo/FAMES) e o Programa de Licenciatura Intercultural Indígena (PROLIND/UFES).

Música na UFES

Thu, 27 Nov 2025 15:11:00 GMT

28/Nov | 14h30 | Cine Metrópolis

BASS ES – Grupo de Contrabaixos da Fames & Camerata de Violoncelos da Fames

Programa:

BASS ES – Grupo de Contrabaixos da Fames

Suite para Violino e Contrabaixo - Reinhold Gliere (arr. Frank Proto)

I Prelude

II Gavotte

III Berceuse

IV Intermezzo

Te Deum - M.-A. Crarpentier ( para Trio de Contrabaixos - Arr. Clous Freudenstein)

Burlesque para Trio de Contrabaixos - Tony Osborne

Two 17th Century Chorales – ( para Trio de Contrabaixos - Arr. InezWyrick )

"Air" da Suite n. 3 BWV1068 – J.S. Bach ( para Trio de Contrabaixos - Arr. Luca Marzetti)

BASS ES:

Nicolas Moreno

José Pitanga

Kaiky de Oliveira

Thiago Vitória

Coordenador: Prof. Rodrigo Olivárez

Musicista convidada: Maria Rita Figueiredo (violino)

Programa:

Camerata de Violoncelos da Fames:

Preludio Suíte nº 1 – J.S. Bach (Violoncelo solo)

Long, long ago – T. H. Bayly

Judas Maccabaeus – G.F. Handel

Witches dance – N. Paganini

When you with upon a Star – L. Harline

Libertango – A. Piazzola

The Pink Panther - H. Mancini

Maria, Maria – M. Nascimento

Melodia Sentimental – H. Villa-Lobos (participação especial da soprano Luana Layber)

CAMERATA DE VIOLONCELOS:

Adriel Natan

Ana Luiza Miranda

Daniel Enache

Daniel Michio

Dáriannath Bravo

Gabriel Camargo

Rafael Thompson
Silas Pereira

Thiago Lima

Vitor Maia

Violoncelista convidado: Vitor Maia

Solista convidada: Luana Layber

Professor colaborador: Gabriel Camargo

Professor coordenador: Daniel Enache

BASS ES é nome do grupo de contrabaixos da FAMES criado em 2023 o qual é integrado por alunos dos cursos de extensão (Música na Rede, CFM) e Graduação (Licenciatura e Bacharelado) sob a coordenação do professor Dr Rodrigo Olivárez. O intuito do grupo é estudar as diversas possibilidades do contrabaixo acústico na música erudita e popular, pesquisando composições para o contrabaixo pouco usuais para o público e apresentadas em concertos para a comunidade.

A Camerata de Violoncelos da Fames é um grupo voltado ao ensino coletivo, formado por alunos dos cursos de extensão (Música na Rede e CFM) e de graduação (Licenciatura e Bacharelado), além de egressos e comunidade externa. Seu objetivo é promover a prática musical em conjunto, explorar as diversas possibilidades do Violoncelo na música, pesquisar e estrear composições e arranjos para o Violoncelo, além de realizar apresentações em concertos abertos à comunidade.

I Encontro de Pós-Graduação e Pesquisa da Fames

Wed, 26 Nov 2025 20:56:00 GMT

01 e 02/Dez/2025

Convidado: Félix Eid

Etnomusicólogo boliviano radicado no Brasil, Félix Eid é Licenciado em Educação Musical pelo Instituto de Artes da UNESP (2009), Mestre em Etnomusicologia pela mesma instituição (2012) e Doutor em Ciências da Integração Latino-Americana pelo PROLAM-USP, com a tese “Música, educación y descolonización: el Modelo Educativo Sociocomunitario Productivo del Estado Plurinacional de Bolivia en el contexto de las culturas populares de América Latina y el Caribe” (2021). Foi docente da Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (2013-2014) e, desde 2015, é professor da Universidade Federal da Integração Latino-Americana (UNILA), onde coordena a ação de extensão “MILPA – Músicas y Danzas de Abya Yala” e atua no Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Estudos Latino-Americanos (PPGIELA), do qual é atualmente vice-coordenador. Sua atuação integra docência, pesquisa e prática musical, com ênfase em educação popular, interculturalidade e expressões culturais tradicionais da América Latina e do Caribe.

01/12 | 19h | Auditório do Ciretran

Palestra: "Músicas e danças tradicionais na construção de uma educação musical crítica e arraigada na América Latina"

Considerando que atravessamos uma crise de pertinência na educação musical – e na educação de modo geral -, esta palestra apresenta reflexões e experiências que reconhecem, nas práticas tradicionais de música e dança da América Latina, potentes espaços de renovação criativa, formação crítica e transformação social. De modo panorâmico, serão discutidos aspectos estruturais destas expressões, como oralidade, corporalidade, comunitariedade e maneiras de fazer.

02/12 | 14h | Sala de Concerto Alceu Camargo

Oficina: "Músicas e Danças de Abya Yala: o Son Jarocho no Fandango de Veracruz - México"

Partindo da compreensão de que práticas musicais tradicionais latino-americanas constituem campos potentes de educação situada, pensamento crítico, criação coletiva e transformação social, esta oficina propõe uma vivência introdutória do Son Jarocho, expressão de música e dança relacionada ao Fandango da região de Veracruz, México. De maneira prática mas também reflexiva, serão explorados elementos estruturais desta tradição, como o diálogo entre a versada (canto e poesia), instrumentos, sapateado, improviso, criação, e a função comunitária do fandango. A atividade busca articular a experiência prática e vivencial. a reflexão crítica, e a riqueza pedagógica desta expressão.

Nota: Participantes que desejarem podem trazer seus instrumentos, mas não é necessário. A oficina foi planejada para que todas as pessoas possam participar, mesmo sem instrumentos e sem conhecimentos prévios.

02/12 | 18h30 | Sala de Concerto Alceu Camargo

Oficina: "Músicas e Danças de Abya Yala: o sikus e a cosmovisão andina"

Partindo da compreensão de que as práticas musicais comunitárias da região andina articulam saberes sonoros, corporais, espirituais e sociais, esta oficina apresenta uma vivência introdutória do sikus, instrumento aerófono coletivo que expressa princípios fundamentais da cosmovisão andina. De forma prática e reflexiva, serão explorados aspectos estruturais desta manifestação, como a complementaridade (arka e ira), a relação entre música e cosmovisão, a importância da corporalidade e respiração coletiva, e as dinâmicas colaborativas que orientam a música comunitária. A oficina busca conscientizar sobre a riqueza das músicas e danças de Abya Yala, e a indissociabilidade entre as expressões culturais e os modos de vida dos povos que as praticam.